Los instrumentos

Viernes, 6 de febrero de 2015

Los instrumentos se clasifican por lo QUÉ suenan y CÓMO suenan, todos tienen un nombre y apellido, por ejemplo, cuerda-frotada, viento-metal...



Clasificación de los instrumentos:

• Cordófonos: El elemento vibrante son las cuerdas del instrumento 
• Aerófonos: El elemento vibrante es una columna de aire. 
• Membranófonos: El elemento vibrante es una membrana. 
• Idiófonos: El mismo instrumento es lo que vibra. 
• Electrófonos: El sonido es creado o modificado mediante circuitos eléctricos.



Instrumento de cuerda (cordófonos) 
Los instrumentos de cuerda o cordófonos son instrumentos musicales que producen sonidos por medio de las vibraciones de una o más cuerdas. Estas cuerdas están tensadas entre dos puntos del instrumento. Los instrumentos se hacen sonar raspando o frotando la cuerda. 
Puente de un cello. 








Instrumento de viento (aerófonos)
Los instrumentos de viento o aerófonos son una familia de instrumentos musicales, que se encuentran presentes en la orquesta. Se clasifica como instrumento de viento o aerófono, cualquier instrumento musical que produce sonido por la vibración de la columna de aire en su interior, sin necesidad de cuerdas o membranas y sin que el propio instrumento vibre por sí mismo. 
Los vientos pueden ser de varios tipos y pueden ser o no usados en la orquesta sinfónica, independiente de su valor. Por ejemplo, la armónica no es un instrumento común dentro de una orquesta sinfónica.




Membranófono 
Se llama membranófono el instrumento musical cuya vibración se produce en una membrana tensa (también llamada parche) hecha de piel o sintética. Pueden tener 2 membranas tensas que se percuten con: la mano, con escobillas metálicas ,con palillos de madera o con escobillas de distintos tamaños y formas; como pueden ser algunos instrumentos cilíndricos, que tienen un parche en cada extremo. Por la forma de originar la vibración pueden ser: 
• Percutidos: 
      
       -Semiesféricos: timbales 
       -Cilíndricos: tambor, tambor cilíndrico de dos membranas, pandero, banja  
• No percutidos: 
        -Frotados: zambomba 
        -Soplados: mirlitón 





Idiófonos
Estos instrumentos son los que producen el sonido debido al material con el que están construidos. Podemos encontrarlos percutidos, entrechocados, punteados, frotados y sacudidos. 

Ejemplos: Matraca – Sonajero de uñas – Triángulo – castañuelas 





Instrumento musical electrónico (electrófonos)
Un instrumento electrónico o eléctrico es un instrumento musical que produce sus sonidos usando la electrónica. Es decir, son aquellos instrumentos en los cuáles el sonido se genera o se modifica mediante corrientes o circuitos eléctricos. 
Los instrumentos electrófonos, son la última familia en integrarse a la clasificación Sachs-Hornbostel, aproximadamente en 1940. 


















La orquesta sinfónica

viernes, 6 de febrero de 2015

La orquesta sinfónica u orquesta filarmónica es una agrupación o conjunto musical de gran tamaño que cuenta con varias familias de instrumentos musicales, como el viento madera, viento metal, percusión y cuerdaUna orquesta sinfónica o filarmónica tiene, generalmente, más de ochenta músicos en su lista
La orquesta de cámara o sinfónica típica consta de cuatro grupos proporcionales de instrumentos musicales similares, por lo general aparecen en las partituras en el siguiente orden (con sus respectivas proporciones indicadas):
  • Viento madera: 1 flautín, 2 flautas, 2 oboes, 1 corno inglés, 2 clarinetes y 2 fagots. Ocasionalmente también se incluyen 1 clarinete bajo o 1 contrafagot saxofones.
  • Viento metal: de 2 a 5 trompetas, de 2 a 6 trompas, 2 o 3 trombones tenores y 1 o 2 bajos. Ocasionalmente, 1 tuba.
  • Percusión: varía muchísimo dependiendo de la obra, pudiendo encontrar timbales caja.
  • Cuerdas: 40 violines, de 8 a 12 violas o más, de 8 a 12 chelos o más y de 5 a 8  contrabajos o más. Ocasionalmente también se incluyen arpa y piano.
Cada sección de la orquesta tiene una colocación determinada de 15 tipos de instrumentos, que ha venido siendo normalizada por la potencia sonora de los instrumentos. Así, los instrumentos de cuerda se sitúan al frente, de más agudo a más grave, detrás se colocan los instrumentos de viento, primero madera y luego metal, y al final se colocan los instrumentos de percusión y el piano.
Por otro lado, hemos aprendido que el oboe es el instrumento que antes se aclimata a la temperatura del auditorio en la que se vaya a realizar el concierto, por lo tanto es el instrumento responsable de ayudar a los demás a afinarse.



El director de la orquesta cumple una función clave en la orquesta sinfónica, e incluso de la formación musical. Es una persona que no sólo mantiene el tiempo de la pieza y da las entradas de los instrumentos para que la interpretación sea coherente, sino que debe interpretar la partitura según el concepto “global”, manteniéndose fiel al espíritu original de la obra pero dando una visión personal. Para conseguirlo, debe conocer en profundidad la vida y obra de los compositores. El director no aparece en la orquesta hasta el siglo XIX, cuando realmente se establecieron los estándares de orquesta sinfónica, y surgió casi por motivos estéticos. Antes era el primer violín (concertino), el clavecinista u organista quien dirigía (continuista), y actualmente se encargan de afinar el conjunto y de la colocación del director dentro del campo visual de los intérpretes. El solista en las obras se sitúa junto al director.

Hay que destacar la figura del concertino o primer violín, que se coloca a la izquierda del director y que es el representante de la orquesta. Es el a él quien saluda el director o el que decide cuando ensayar. Además, si existiese algún solista se colocaría en primer lugar, justo enfrente del director y antes que el resto de instrumentos de la orquesta.

Pasos de un concierto
  1. Sale la orquesta
  2. Afinan
  3. El director saluda al concertino
  4. Concierto
  5. El director vuelve a saludar al concertino


Figuras musicales y sus silencios

viernes, 23 de enero de 2015

Las figuras musicales representan la duración del sonido. 
es necesario conocer el valor de las figuras y sus silencios para poder tocas cualquier partitura.
La línea vertical que nace de la nota se llama plica, la extensión superior del extremo de la línea, corchete, y el circulo del extremo, cabeza.


Aprender estos valores que se le dan a las notas y sus silencios nos sirve para saber la equivalencia con las notas musicales y ordenarlas:



Como ya hemos comentado anteriormente un sostenido añade medio tono a la nota, y un bemol resta medio tono, ambos se colocan a la izquierda de la nota en el pentagrama.

El puntillo suma la mitad del valor de la nota o silencio que acompaña, en este caso se coloca a la derecha de la nota o silencio en el pentagrama:



 -Hicimos un ejercicio en el que teníamos que poner una figura, un silencio y un puntillo en 4 tiempos:




Para situar las notas, que por su altura no se pueden representar dentro del pentagrama, se utilizan unas pequeñas líneas que amplían momentáneamente la extensión de la pauta musical. Estos signos se llaman líneas adicionales.


Hicimos un ejercicio al final de la clase en el que teníamos que escribir una partitura entre todos que resultó el ritmo de la música interpretada con ritmos con vasos:
Esto es música, venga ya, canta y baila, sin más





Pentagrama

viernes, 23 de enero de 2015

Las notas musicales en España se escriben mediante sílabas, las cuales en el pentagrama están colocadas de la siguiente manera:

DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI

En otros países, como los anglosajones, en lugar de sílabas utilizan una sola letra para designar cada nota musical:
C, D, E, F, G, A, B


Es cierto que en el colegio nos han enseñado muchas veces el pentagrama de la clave de sol y estamos familiarizados con él, pero también debemos conocer el pentagrama de la clave de fa, para así poder leer una partitura de un piano como aprendimos en esta clase.

Pentagrama en clave de Sol:
-
Pentagrama en clave de Fa:





RD= Mano derecha
LH= Mano izquierda


El piano

viernes, 23 de enero de 2015

Todos los pianos tienen 2 grupos de teclas negras: 2 teclas negras y 3 techas negras juntas.


El DO en el piano se encuentra en la tecla que está delante de 2 teclas negras unidas. 

En total hay 8 DO.




-El pentagrama con la clave de sol corresponde a la mano derecha del piano, utilizado para tocar notas más agudas.

-El pentagrama con la clave de fa corresponde a la mano izquierda con el piano, utilizado para tocar notas más graves.





También hemos aprendido el uso de las notas negras. Una nota negra puede tener dos nombres diferentes, dependiendo de si la nombramos en relación a la blanca que la precede o a la que está inmediatamente después. En el primer caso utilizamos el adjetivo sostenido junto al nombre de la nota anterior. En el segundo, se le da el término bemol al nombre de la nota siguiente.



-El símbolo del Sostenido es # y suma 1/2
-El símbolo del Bemol es ♭ y baja 1/2



Para terminar nos dijo que pusiésemos las siguientes notas en un pentagrama para averiguar que salía con la nomenclatura anglosajona: 
FA, LA, DO, MI= F A C E





pianistas - GIFMANIA


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